【Ａｌｅ * Ｐａｚ * R】​

El día de hoy la profesora nos ha explicado cómo hacer un dossier. Un dossier es un documento que reúne el proceso de un trabajo  o la trayectoria profesional de una persona, a la hora de realizar uno se deben de tener en cuenta las siguientes cuestiones: La identificación, esta debe ser visible tanto en la portada como la contraportada y el interior del documento La estética de la presentación del dosier (encuadernación, tipo de papel, color...). No cometer faltas de ortografía. Que el documento se encuentre en orden. El formato y el almacenamiento del documento. En cuanto al contenido de este, el dossier deberá contener un título llamativo, páginas de cortesía, índice, índice de imagines, breve introducción y el curriculum o biografía del autor.

El día de hoy hemos aprendido la relación entre el tamaño o el formato con el arte. El tamaño se domina tamaño a las dimensiones físicas de una obra visual y el espacio visual que ocupa el soporte de esta. Distinguimos dos tipos; Más grande que el espectador. Louise Bourgeois Mamá, 1999 Más pequeño que el espectador. Estatuillas del antiguo templo de Assur. Museo de Pérgamo (Berlín). El formato Se denomina formato a la forma y orientación del soporte del producto, existen dos tipo:  Horizontal  The Home Guard, Thomas Hicks, 1863 Vertical The Ognissanti Madonna Giotto1306 - 1310 El marco El marco es el borde que contiene una imagen, es un elemento físico que cierra la imagen. Existen dos tipos: Marco objeto Sala de Velazques, Museo del Prado Marco límite Interior iglesia Segundo Cardona, Ricard Opisso1965

Continuando con la clase de textura del día anterior, el día de hoy la profesora nos dio una serie de directrices para hacer texturas con materias de carga como como el esmeril, arena, piedra pómez, cascaras de huevo, etc. Después de demostrarnos el procedimiento con el aquaplast y la cascara de huevo, se nos asigno la tarea de crear 4 texturas diferentes y pintar la mitad de estas para ver como se relaciona la textura y el color. Posteriormente también nos enseñó como crear texturas visuales mediante la técnica del frottage. Para esto necesitaremos un papel, una barra de grafito y un elemento cuya textura queramos imprimir sobre el papel. Ejemplo de Frottage Para finalizar, aprendimos lo qué es una instalación artística y una performance: La instalación artística Se le denomina instalación artística al conjunto de elementos que se conforman para un espacio, contexto y momento determinado. Sitio-instalación concreta por Dan Flavin , 1960, Menil Colección La performance Son las acciones

El día de hoy aprendimos qué son las texturas, una textura es la representación visual del material del que está recubierto un cuerpo. Existen varios tipos de texturas: Textura visual Evoca sensaciones táctiles pese a su bidimensionalidad, mejor apreciada en dibujos  o pinturas. Textura natural o táctil Es una textura física, visible tanto para el ojo como la mano. Textura artificial:  Imita la realidad pero su procedencia es ajena a la del material que representa, es mecánica. La textura es un elemento de igual importancia dentro de una obra como lo sería su composición, esta es capaz de transmitir tanto sensaciones  significados dentro de la obra que forman parte de la expresión de la misma.

 A continuación les adjunto las imágenes de las leyes de la Gestalt aplicadas en la vida real:  Ley de la simpicidad Ley de Semejanza Ley de proximidad Ley de cierre Figura-fondo

En clases anteriores nos dejaron como trabajo el realizar una serie de 5 composiciones a partir de las imágenes expuestas en la exposición de Espejos de lo invisible de Bill Viola. Las composiciones que yo realicé fueron las siguientes:  Composición ascendente Composición descendiente Composición fuera de campo Composición mediante repetición Composición simétrica

En días anteriores la profesora nos dejó como tarea el desarrollar una gama de color a partir de una fotografía de un solo color. Los colores los debíamos de obtener quebrando los colores, este fue mi resultado:                              

  Clase 10 El día de hoy hemos continuado con la teoría del día anterior, lo primero que hizo la profesora es enseñarnos otros tipos de composición: fuera de campo, dentro de la imagen, según la línea de tierra y según la posición del ojo, Después pasó a explicarnos las Leyes de la Gestalt, una serie de leyes que explican el origen de las percepciones a partir de los estímulos, Las leyes generales son: Cierre Nuestro cerebro al ver una imagen reconocible para este es capaz de cerrar los espacios vacíos que existan dentro de esta. Proximidad Al ver una serie de elementos juntos nuestro cerebro reacciona a estos agrupándolos en grupos según la proximidad que tengan estos y pasa a verlos como un conjunto.  Similitud Los elementos que posean características similares serán interpretados por nuestra percepción como parte de un conjunto en común. Simplicidad Al apreciar una imagen nuestro cerebro tiende a simplificar sus formas para ser capaz de leerlas. Posteriormente visualizamos una TED t

 Clase 9 El día de hoy tuvimos nuestra primera clase de composición, una composición es la disposición de los elementos dentro de una obra artística o científica. Dentro del mundo de las artes plásticas podemos encontrar 12 tipos de composiciones importantes:  Ascendente Descendente Circular Repeticiones Simétrica vertical Simétrica horizontal Asimétrica Triangular ascendente Triangular descendiente Dominante vertical  Dominante horizontal En espiral Para finalizar nos dejó como tarea realizar una serie de composiciones utilizando alguna de las imágenes del proyecto de Bill Viola, Espejos de lo invisible. Ejemplos de tipos de composición

  En este trabajo hemos desarrollado una paleta de color en acrílico cubriente a partir de los colores primarios desdoblados:  Amarillo limón Amarillo cadmio Carmín Rojo cadmio Azul cerúleo Azul ultramar A partir de estos colores obtuvimos los segundarios a realizar las siguientes mezclas: Amarillo limón + Carmín Amarillo cadmio + Rojo cadmio Azul cerúleo + Amarillo limón Azul ultramar + Amarillo cadmio Carmín + Azul ultramar  Rojo cadmio + Azul cerúleo Para finalizar hicimos la mezcla de Carmín y Verde esmeralda y una veladura.